“江南好，机杼夺天工。孔雀妆花云锦烂，冰蚕吐凤雾绡空，新样小团龙。”

——（明）吴梅村《望江南》

这是明末诗人吴梅村在《望江南》中对南京云锦的精彩描述，也是云锦之美的真实写照。

如果说，锦代表了中国丝织业的最高水准，那么云锦则代表了历代织锦艺术的巅峰。

《清 蓝地元宝龙织金妆花缎（复制）》

因其用料考究，织造精细、图案精美、锦纹绚丽、格调高雅，云锦也一直被称为“锦中之冠”。

工序主要包括编织花本、经线穿扣、拽工提线、织工穿梭等，工艺主要有通经断纬、挖花妆彩，因而有“寸锦寸金”之说，到目前无法用机器完成。

2009年9月，南京云锦成功入选联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》。

“云锦是南京的符号，它作为国家级非物质文化遗产，如果没有传承发展那也就意味着真成了‘绝技’”。

金文，中国工艺美术大师、非物质文化遗产（云锦）国家级代表性传承人。主持及参与十多项国家、省、市级科研项目。撰写了《南京云锦》等数十万字的专业论著。因在抢救云锦文化遗产工作中的卓越贡献，享受国务院特殊贡献专家津贴。获有云锦国家专利三百余项，作品多次荣获国家、省、市工艺美术大奖，被海内外知名人士和国家级博物馆珍藏。

金文，1954年出生于江苏南京，1973年起从事云锦工作，至今已逾五十年，曾拜仅存的十余位云锦老艺人为师，从云锦织造学起，掌握了全套云锦制造工艺。

研究复制了从战国到明清的大量古代织锦，代表作《明万历皇帝妆花纱龙袍》荣获全国工艺美术百花奖最高荣誉金杯（珍品）奖。

他出版了多种著作，系统表述了他关于云锦发展和技艺特征的研究见解，并在高校进行专业授课，获有云锦国家专利及著作权达三百余项。作品被十余家博物馆收藏，创造出了一系列古织锦复制方面的辉煌成果，被誉为“当代龙袍织造第一人”。

《万里长城》

金文大师作品《万里长城》荣获民间文艺类政府最高奖“山花奖”。

金文大师作品《万里长城图》被中国美术馆收藏，图左为中国美术馆馆长吴为山

金文大师曾说：“云锦不仅有丰富多彩的欣赏价值和收藏价值，更重要的是其背后所蕴含的丰厚的科学技术内涵与民族文化内涵。将云锦艺术发扬光大，向全世界推广博大精深的中国云锦，是我义不容辞的责任和义务”。

2024年7月25日，“天上云霞人间织——金文云锦艺术展”启动仪式在中国工艺美术馆·中国非遗馆成功举办。

金文大师向中国工艺美术馆捐赠十副云锦作品，《万里长城》作品便是其一。以云锦技艺呈现长城的壮丽景象，层峦叠嶂、曲折蜿蜒的长城穿梭于云雾之中。不仅展示了云锦技艺的精湛与独特，还体现了中国传统文化的深厚底蕴。

本次展览通过聚焦金文先生的云锦研究、创作、传承，以“明清经典”“灿若云霞”“风韵神彩”“时尚芳华”四个单元，展现云锦的历史风貌、艺术魅力、文化底蕴与现代表达，让云锦这一中华传统艺术瑰宝在新时代绽放更加璀璨夺目的光彩。

在展览现场，一架巨型云锦织机吸引众多人驻足，可以直观地看到云锦的制作流程，近距离感受云锦这一世界级非遗的魅力。

金文大师讲述着云锦织造技艺的复杂与精妙，从选丝、配色到经纬交织，再到云锦图案背后的寓意与象征，这些传统元素不仅美化了织物，更寄托了人们对美好生活的向往与追求。云锦与古代文学、绘画等文化领域的紧密联系，展现了云锦作为文化载体的独特价值。

云锦，

这一承载着千年历史与文化底蕴的瑰宝，

在新时代的舞台上

正绽放出前所未有的璀璨光芒。

从纹样设计那刻起，

这件云锦已赋予生命。

它的美，美在用料之严谨；

它的美，美在工艺之繁琐；

它的美，更美在千年古人的智慧积淀。