中国书法家协会名誉主席沈鹏先生因病医治无效，于2023年8月21日14时55分在北京逝世，享年92岁。

沈鹏，1931年9月生，江苏江阴人。著名书法家、诗人、美术评论家、编辑出版家，首批国务院有突出贡献专家。历任人民美术出版社副总编、编审委员会主任，中国书法家协会第四届主席、第五至八届名誉主席，第八至十二届全国政协委员、中央文史馆馆员、中国文联第六届副主席、中国文联荣誉委员、中华诗词学会名誉会长、中国国家画院书法篆刻院院长、中国美术出版总社顾问。荣获“中国书法兰亭奖”终身成就奖、“造型艺术成就奖”、“全国第三届华夏诗词奖”荣誉奖、“中华艺文奖”终身成就奖、“中华诗词”荣誉奖、联合国Academy“世界和平艺术大奖”等。

中国书法家协会表示，沈鹏先生是当代书法繁荣发展的见证者、推动者，在书法创作、学术研究、编辑出版、教学育人、美术评论以及诗词创作等多个领域卓有成就。他对艺术有个性化独到的领会，同时对各种艺术流派给予充分理解与尊重。他的书法既遵循传统，又不囿于传统；敢于创新，又在符合审美规律的基础上进行开拓。

沈鹏先生书法精行草，善隶楷，提出中国书法可持续发展的理念，制定并贯彻“弘扬原创，尊重个性，书内书外，艺道并进”的十六字方针。专注美术、书法理论和实践研究，撰写评论文章百余篇，评论文集《书画论评》《沈鹏书画谈》《沈鹏书画续谈》《书法本体与多元》及各类书法作品集凡五十余种。

热爱中国传统文化，发表古典诗词创作逾千首，先后出版《三余吟草》《三余续吟》《三余再吟》《三余诗词选》等诗词集。重视青少年书法教育，呼吁普及书法知识，致力于书法人才培养。热心公益事业，长期大量捐款，设立四个基金会以及“沈鹏艺术公益基金”，推动当代书法发展。

沈鹏先生的逝世是书法界的重大损失。

从江阴走出的文化大家——沈鹏

书香门第，自幼显才

1931年9月1日，沈鹏出生在江阴的一个书香之家。沈鹏的降生给这个家庭带来了喜悦，和所有传统中国家庭一样，父母希望这个孩子长大以后，能够像大鹏一样展翅高飞，自由翱翔。因此，取名沈鹏。

自小聪慧的沈鹏5岁习字，10岁出头又拜远房亲戚清末举人章松庵为师，专门学习诗书画。得此教育，沈鹏从小就展现出了在文学书画方面的才能。之后于江南名校——南菁中学，继续学业。在这样一个良师荟萃、教泽流长的学校，沈鹏不仅接受了全面系统的教育，也得到了像曹竹君、李成蹊等这些名师的指导。

创办进步刊物《曙光》

受上海进步思潮的影响，高中期间的沈鹏与顾明远等同学一起发起成立进步社团“曙光文艺社”，后来又创办进步刊物《曙光》。

心怀祖国，放弃现有学业，报考新闻干校

1948年夏天，17岁的沈鹏考取了南昌国立中正大学中文系（现为江西师范大学）。1948年，解放战争正处于白热化阶段，1949年夏天，沈鹏得知新华社在北京香山开设新闻训练班的消息后，立即就做出了放弃现有学业，报考新闻干校的决定。怀着一颗报效祖国的赤诚之心，沈鹏毅然决然地踏上了北上的火车，经过层层筛选，最终他凭借过硬的思想政治素质以及扎实的外语功底得偿所愿。

人民美术出版社创始人之一

1950年5月，培训班结束，沈鹏被借调到了人民画报社。在此期间，他一边做着秘书和共青团工作的活儿，一边开始了人民美术出版社的筹备工作，同时他也开始起草《人民美术出版社十二年发展规划》。1951年7月，人民美术出版社正式成立，此时作为创始人之一的他大概没有想到，他会在这里一干就是一辈子。

人民美术出版社名副其实的“笔杆子”

沈鹏因书法而得名，但却很少有人知道他干了一辈子的职业却是编辑。从秘书到美编再到副总编辑、编委会主任，沈鹏对人民美术出版社的贡献以及他在出版界和评论界的声望地位同样尊崇。

那时全国各地寄往人美社的作品数不胜数，大量的阅读为沈鹏后来的创作打下了厚实的功底，平日里，他留心观察仔细整理，久而久之，对于作品的优良好坏有了理性的认识。在对作品作出大量的读解之后，沈鹏的评论文章接连不断地在各种杂志和期刊中出现，他对中国书法和绘画领域诸多问题的剖析和解读，在当时的专业领域产生了很大的反响，是人民美术出版社名副其实的“笔杆子”。

自得文学之乐，感悟艺术大道

中国历代书画理论的大作——《中国古代画论类编》，这部历时20年之久才完成的鸿篇巨制，对沈鹏影响至深，即便被下放到干校劳动时，他的身边依然少不了它的陪伴。

沈鹏早年学习古文、诗词、中国画、书法，进入大学后先后攻读文学和新闻专业，加之后来在美编工作中长期与历代名家手迹的接触和浸润，以及数十年如一日的研习体悟，使得他在学养的积淀和书艺的造诣上日渐深厚。虽说年过四旬沈鹏才真正开始书法与诗词的创作，然涓涓细流汇于海，一朝奋起翔九天。

在研习中感受书法之奥妙，在体悟中探索书法之大道。在沈鹏看来，任何一门艺术，其精髓都源于自己对生活的观察，生活中有些道理浅显易懂却寓意深刻，往往能给人以启迪，书法同样如此。从幼年时躺在病榻上看着墙上斑驳摇曳的树影，到上世纪五六十年代盛极一时的红绸舞，沈鹏都能从中得到灵感，并把它们凝练到书法中去。沈鹏精行草，兼长隶、楷书等多种书体，其中尤以草书成就最为突出。在书坛，也有人说沈鹏是百年难得的草书大家。

中国书法之所以称为艺术，是因为中国人用书写来表达人的思想感情。所以，中国书法历来讲“书为心画”，沈鹏亦如此。他在书写时，大多是一气呵成，一泄千里，章法与情感的碰撞在这一刻喷薄而出，当手中的笔停下时，他的情感却还久久不散。沈鹏说他在书法创作中最多是自己的体悟，在他长久的凝望中，他已经完全超然物外了。从中人们不难理解，这样一个文弱书生却为何写得一手狂草。沈鹏的行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以气势恢宏、点划精到、格调高逸、韵味深长而富有现代感，成为当今书坛最具有代表性的书风典型。书法大家启功认为沈鹏“所作行草无一旧窠臼，艺贵创新，先生得之”，赵朴初先生则称赞他“大作不让明贤”。

沈鹏提倡诗、书、画结合，三者之间相通。潜心书法的他，创作了大量诗词，自得书法文学之乐。

情系故里　赤子情怀

1998年起，沈鹏陆续把自己创作和收藏的书画精品、图书文物等捐赠给母校南菁中学。2011年4月15日，国画大师关山月题写馆名，建筑面积3000平方米的沈鹏艺术馆在南菁高中建成开放。沈鹏艺术馆内不仅汇集了沈鹏先生大量的经典之作、更包含了他收藏的国家一级文物在内的数百件珍贵文物与名家字画，以及市场上难得一见的上万册精品图书。

2017年，为了迎接家乡撤县建市30周年，沈鹏欣然提笔作诗一首：“全国文明起我乡，中山遗愿继流长。邦传忠义重刚毅，民贵勤劳早小康。儿时渴饮大江水，点滴犹温九曲肠。”

沈鹏部分作品

沈鹏 诉衷情·题画鹰

120cm×60cm 1980年

沈鹏 毛泽东《浪淘沙·北戴河》

68cm×138cm 2008年

沈鹏 王维《山居秋暝》

138cm×64cm 2010年

虞世南《蝉》

尺寸：132cm×63cm

西汉阳泉使者舍熏炉铭 沈鹏 书法

笔歌墨舞写春秋，

胸藏大爱怀若谷。

沈鹏先生，一路走好！

来源：中国书法家协会、江阴发布